「心經」

　　“我是城里長大的，但骨子里對鄉村卻有著深厚的感情，因為沉浸在鄉村可以讓人們忘掉所有煩惱，展現在眼前的滿是山村的美景，勾起我對世外桃源般生活的憧憬和向往，在田間走一遭和土地有了親密接觸，這是一種踏實，是屬于自然的感悟。”

——孫華鋒

　　河南，大別山深處，新縣。踏著清晨里輕松的腳步，呼吸著山間霧尾潮潤的空氣，北緯30度鄉村的深秋靜謐安詳，美得如同幻境。陽光的顏色漸漸變濃，抹去了遼遠青黛間的白練，給路與土，墻與瓦，都鍍上了一層喜人的金黃。風起了，舞了銀杏搖了蘆葦，皺了一塘的秋水……然則隨著這美麗而至的，并不是雀躍的生機。田間只依稀有農人勞作收割的身影，炊煙寥寥無幾，不見青壯年，村舍間偶遇有孩童跑過，零星的幾聲犬吠會引得默默坐于門檻上的老人回頭側目，房屋在陽光下顯露出殘舊的面貌，極目盡是斷壁殘桓，一扇扇破裂的木門上掛著繡鎖，從門縫看進去，是滿園的荒草，倒塌的房梁。孫華鋒看到此情此景，一時無法給這美麗與凄涼的交匯找到情緒宣泄的出口。他未曾料想生養他的河南大地上竟有這樣美的地方，它坐落于鄂豫皖三省交界，境內層巒疊嶂，河溪縱橫，北屬淮河流域，南入長江流域，特殊的地理位置賦予它豐富的植被，被秋風染成層層疊疊的畫卷，然而人煙稀少的破敗村落卻增添了遺世孤獨的凄涼，空中流淌的一切都讓人極度陶醉卻又心碎。

　　新縣農村，像當今大部分農村一樣，青壯年紛紛涌進城市淘金，過著彷徨無根的生活，卻留下了漸漸荒蕪的家園。中國改革的彎路，在城鄉一體化這一命題上體現的尤為明顯。中國是農耕大國，而當大規模的農民涌入城市，卻將中國最美的最具有生命力的肥沃土地荒廢掉了。孫華鋒知道，他要做的不僅僅是對一座村莊的設計或者規劃，而更應該是幫助農村回歸田園牧歌般的生活。他對設計的解讀不僅僅是視覺的美感，而是柔和著對社會，對歷史的理解，滲透著人文的情懷。孫華鋒隨著考察的隊伍走著，他此行的目的便是在新縣“古村落保護計劃”公益項目中盡一份他作為設計者的一份力。

　　其實相對于“設計師”這個身份來說，孫華鋒散發出更濃郁的學者氣質，也許是一直保持著閱讀的習慣，他生活得更像一個文人。初見的人往往被他溫潤寬厚的態度打動，熟識過后才能聽見他用尖銳的言辭表達對社會和設計界的憂慮。

　　在現在高校教育滯后的背景下，教學質量逐年下降。孫華鋒對現代的教育體制和畢業生水準深感憂慮。出于對社會的責任感讓他擔任起了高校指導老師這樣的職責，他認為有能力的一線設計師更應該有義務去為教育服務，他希望通過自己的奉獻能讓設計這個行業有更多的新生力量。無論在教學還是生活中，孫華鋒不喜歡使用華麗的詞匯來闡述某個心得，他的言語大多簡潔有力，時有智慧的嘲諷，在業界被朋友們稱為“孫大炮”。在他看來，一個設計師擁有的名氣和財富，是認真堅守這個行業的回報，不應該依靠過多包裝自己去獲得。但作為導師，對待自己的學生確是溫和的，他的一個學生評價:“他更像一位父親，除了引導學習專業知識，也教我怎么去做人，怎么踏實，在這樣利益充斥的社會環境下，他希望我更多的明白人生的價值和意義。而不是一開始就在乎名利雙收為何物”。

　　「心境」

　　“人說四十不惑，其實不是不惑，只是因為經歷的事情多了，讀的書多了，對以前的事情有了比較清晰的認識。而抬頭看以后，還是會有很多恐慌，很多畏懼。一個設計師的閱歷和情緒有很多都可以演化到設計作品中去。” ——孫華鋒

　　興許得益于現在合伙人劉世堯的沉穩，孫華鋒也開始沉淀下來，研究將中國傳統文化與大寫意的意象融入到空間設計領域。之后他的很多作品，都被業界譽為“新中式”的代表，可他并不樂意與受用這個標簽，在他的思考中，更多講究的是傳統與現代的時空對話，選擇中國古典與現代簡約風格的結合，也來自于從小對國畫的喜愛，對中國意境的眷戀。他厭煩那些模塊化的東西，喜歡將自己多年來的各種感受演化到作品中，如小時候讀書，并不如現在讀圖時代一般直觀，書籍中的文字描述總給人留有巨大的想象空間，他亦敏感地捕捉生活中的各種氣息。在孫華鋒心中，設計是設計師內心情緒的表達，也希望通過這種表達去感染周圍的人，思考遠離工業化的炫技又不實用的作品，而并非標簽化的產物。

　　如今的“鼎合”已經成為中國當代室內設計的先鋒力量，最近新落成的辦公室，偌大的一個庭院里，才到早春就綻放出新花，完全不理會那微微飛起的房檐背陰處幾塊殘留的雪。孫華鋒常常會請各界名流，為公司的員工開講座，欣賞音樂、文學、茶道、服裝、戲曲等。他認為，一個好的設計師應該是一個“雜家”。當年在上海求學的時候，他就吸收著上海國際化環境澆灌給他的養分，也越來越清晰地感受到文化，藝術，生活和設計之間相通的氣息。如歐洲文藝復興時期涌現的那些藝術巨匠，往往不是在單一領域出類拔萃，他們大多在建筑，繪畫，音樂，文學甚至科學領域都有所建樹。同樣，一個好的設計作品應該是設計師有感情的表達，是空間與精神的契合。2013年年末，孫華鋒到美國探望讀書的女兒，行至舊金山時發現一個小型酒店設計，在用廉價的松木作為主要硬裝材料的空間里，陳列著雕塑，畫作，照片等各種當代藝術品，而與之相襯的卻是年代久遠的木桌與手工波斯毯，人們在這樣的空間里感受到時光流淌，處處見到的都是別出心裁。這也許是孫華鋒想要傳達的理念，如果沒有深厚的文化底蘊，做出來的設計便只有堆砌，沒有靈魂，當一個設計師拿到一個項目后，不用依靠狂翻案例找尋靈感，而是從內心的積累去提煉精髓，才能做出引人共鳴的作品。

　　工作之余的孫華鋒又回到了“雙魚座”，雙面性很嚴重，既能宅在家里幾天靜靜的看書沉淀自己，也能四處會友。他的朋友可謂遍天下，這是因為他給自己的人生格言——“三人行必有我師”。孫華鋒說，朋友們的興趣有相似也有不同，大家常常聚在一起，可以享受志同道合的樂趣，亦可聆聽彼此的煩惱，給出建議和幫助，在人生中，朋友是能夠信任的伙伴。即使偶爾的　盡興胡鬧，也會因為出于善意而充滿笑聲，這便是朋友帶給他的精彩。2013年10月26日，鼎合舉辦以“合情合理”為主題的喬遷晚宴，當天的盛典吸引了全國二百余名設計師朋友，大腕云集，盛況空前，在專業領域內引起不小的反響。

　　閑暇時光中，除了讀書，喝茶，會好友，開著車四處旅行，孫華鋒最大的愛好便是攝影。早在他讀中學的時候，家里就已經有了暗房，孫華鋒自己也用熟了全套的洗相設備。那時一到假期，就會有同學在他家的暗房里進出。如今，孫華鋒在朋友圈里是專業幫忙的空間攝影師，常常背著相機到處幫忙拍作品，那些靜止的空間也因此得到最好的詮釋和分享。他常常跟員工和學生提出拍攝好空間的要求，通過攝影來改善自己的眼力，通過鏡頭去發現更加微妙和獨特東西。如一個空間中，也許只有通過鏡頭，才能發現它的布光和陳列出現什么問題，這也是攝影與設計息息相關的原因。