記者了解到，擁有知名IP的迪士尼對虛擬人物還做了細化分組管理，比如米老鼠算“通吃組”、公主系列是“女孩組”，《汽車總動員》是“男孩組”，而《復仇者聯盟》和《星球大戰》則是“男人組”。這些組別決定了迪士尼衍生品的開發市場——“女孩組”主打粉色裙裝；米老鼠形象則覆蓋嬰童用品和各類生活日用品；“男孩組”主打汽車類玩具，而“男人組”則發掘高價消費品，比如迪士尼曾聯手奧迪推出“美國隊長”款汽車。

　　這些虛擬人物管理造就了迪士尼衍生品產業鏈，其開拓了電影、樂園、郵輪、服飾、出版物、音樂劇、玩具、食品、教育、日用品、電子類產品等一系列消費品。迪士尼主要的盈利來自于衍生消費品，公開數據顯示，迪士尼樂園60%收益來自衍生品等二次消費。《獅子王》在電影下檔之后等十多年間，以音樂劇形式全球巡演，依舊笑傲市場。

　　迪士尼消費品中國區總經理林家文接受記者專訪時曾透露，迪士尼在華的電影票房可達人民幣38億元，1.85億小時的觀影時長；每年迪士尼英語的學習時長達300萬個小時；迪士尼消費品目前在中國每秒鐘可售出38件商品；迪士尼出版的書籍和雜志在華銷售量達1500萬冊。

　　“比較一下中國本土主題公園，無論是歡樂谷、長隆、方特、世界之窗等，大多缺乏迪士尼和環球影城那樣的內容基礎，自然也就缺乏IP形象，本土業者也就難以開展衍生品業務。人們愿意為迪士尼、環球影城埋單是因為游客對虛擬人物有內心文化認同感，一個被打上迪士尼形象的消費品價格可能是同類商品的3～5倍。”趙煥焱指出。

　　記者研究發現，歡樂谷也曾重金聘請“外腦”設計卡通形象和商品，比如其開發過“歡歡”、“樂樂”和“小谷”玩具，可惜因難以得到消費者內心認同而銷量平平。據不完全統計，本土主題公園的二次消費在整體收益占比僅10%甚至5%不到，缺乏內容和衍生品的本土主題公園收益單一化依靠門票。

　　“當門票成為唯一‘救命稻草’時，主題公園經營就會陷入危機，比如漲價不可能太頻繁，一般3～5年漲一次，但各類成本是每年上漲的，一旦入不敷出則面臨虧損。”佳琦旅游機構創始人瞿佳分析。

　　難道中國就沒有優質的內容生產嗎？當然不是。今年熱銷的孫悟空玩具就是基于上海美術電影制片廠的《大鬧天宮》制作的衍生品。

　　“可惜的是，本土優質內容制作方沒有迪士尼那樣完整的授權產業鏈，結果導致盜版猖獗，正版官方的開發能力又非常有限，自我保護意識也不強。全國有很多主題景區內會有與美猴王有關的項目，但這些項目中的人物形象非常粗制濫造，大多并未獲得美影廠的授權，山寨版樂園也會因形象較差而失敗。”瞿佳坦言。

　　記者采訪迪士尼獲悉，迪士尼對于授權有嚴格規定，其在每個品類只選一家最優質合作方，對授權商品制作審核近乎嚴苛，差一毫米都是廢品，以保證正版感。在迪士尼樂園內，扮演同一角色的演員要求微笑角度、動作、語調甚至簽名都必須一致。而大量本土主題公園是缺乏如此細化管理的。

　　“此外，主題公園經營有個價值曲線——最初開園時是高峰，隨著時間的推移，人流會下滑，此時必須有創新項目才能再拉升客流。很多本土業者缺乏創新。我們就是看到這一點，所以一直在擴建，從恐龍園擴大到恐龍城。”常州恐龍園股份有限公司助理總裁吳靜表示。

　　記者采訪獲悉，迪士尼秉承“樂園永遠沒有造完的一天”而頻繁創新，且每次建設新項目都會建模型后用微型攝像機從各個角度拍攝，力求景致完美。加州環球影城則正在擴建哈利·波特項目。

　　“相對而言，本土業者的擴建和創新都有差距，大量主題公園只會盲目模仿，同質化。另有一些項目，比如天工部落、福祿貝爾等都在選址上有硬傷，交通不便，難以引流。”瞿佳指出。

　　既然大量項目失敗，為何還有大批業者涌入主題公園？

　　“很多主題公園僅是個概念，開發商依靠這個概念可獲用地，然后再打些擦邊球，其可依靠住宅、別墅賺錢，只要回本獲利，開發商根本不管主題公園經營如何。”趙煥焱透露。

　　迪士尼，是危是機？

　　上海迪士尼即將開園，本土業者會如何應對呢？

　　“我們今年3月即將開業東方鹽湖城，這是個大型休憩旅游項目，加上我們原本的環球恐龍城，今年會啟動‘雙城聯動’吸引更多客人。”中華恐龍園副總經理陳輝說。

　　為引客流，不少長三角業者都在積極增加新項目，上海歡樂谷市場部相關人員曾慶琴透露，瑪雅水公園二期即將開業，且在今年5～6月時還會推出大型的水秀來吸引客流。

　　萬達集團方面則透露，其將文化板塊分為旅游、體育、影視和主題娛樂，其中旅游和主題娛樂將聯動發展，萬達集團董事長王健林的想法是未來要叫板迪士尼，在其看來，迪士尼可在全球連鎖化擴張，萬達也可以做到。目前萬達在武漢、長白山和西雙版納都有大型主題度假項目。萬達模式是主題景區加酒店餐飲和商業，相比迪士尼樂園的標準化建設，萬達系列主題度假區會更注重本地化特色，做到各個項目都獨一無二。

　　除了擴建，由于看到文化內容對主題公園的拉動作用，越來越多的本土業者都開始在演藝文化上發力。

　　“我們已看到迪士尼的優勢，因此會在文化內容上下功夫，我們有專門的動漫業務合作，制作恐龍主題動畫片，開發恐龍寶貝系列商品，目前我們的衍生品消費可占整體收益的30%左右，在本土主題公園中算比例非常高的。這是多元化收益的革新，不再單一依靠門票。同時，我們研發的《美麗新世界》、《瘋狂恐龍人》等演出都是可獨立演藝的產品，就像音樂劇《獅子王》那樣，可全球巡演。”吳靜告訴記者。

　　宋城則是靠演藝拉動園區客流的典范。其通過《宋城千古情》系列拉動了夜游市場，增加過夜游客和消費。宋城演藝2015年年報顯示，期內該公司營業收入16.9億元，同比增長81.21%，凈利潤6.3億元，同比大幅增長74.58%。宋城演藝方面透露，其現場演藝業務為業績增長的主要動力，去年“千古情”系列吸引觀眾2233.83萬人次，同比增長53.42%。

　　借助上下游聯動來引流迪士尼客源是又一大法則。

　　“上海迪士尼今年6月開業，很多人覺得競爭對手來了，但反過來想，這是商機，每年多了1000多萬客流到長三角，如果我們可以抓住這些客流，那就是增加收益。”陳輝認為。

　　據悉，目前恐龍園等業者正在與旅行社商量如何做結合上海迪士尼樂園的產品，屆時赴上海迪士尼的客人順便也可到恐龍園游玩，恐龍園甚至可以開“直通車”來引流。

　　瞿佳表示，對旅行社而言，這些本土主題公園給旅行社的票價有折扣，加上部分業者對旅行社輸送客源還有返利，那么旅行社會非常愿意將適合的本土主題公園打包到迪士尼線路中，讓本土業者借上海迪士尼來“分一杯羹”。