第一個方面，他說歷史其實就是一種傳統，他會尊重到這個土地上所發生的歷史。但是，最關鍵的是，他所說的歷史并不是終點，同時，他把歷史看作是未來往后發展的起點。我覺得這個非常有意義。他并不是完全割裂掉新的和舊的，或者只是一個簡單的、并列的對比。他的設計作品，我感覺像是一根線一樣，把過去、未來串在一起，相互對立著，而又相互交融著。我相信，當他的作品完成的時候，他自己的作品也就成為了一段歷史，會等待著歷史上下一段的呈現。

　　實際上這個想法就是我剛才講的，以一種時間的角度來看設計的過程，它采取的是一種開放性的設計思維，它會把時間的所有層次疊加，這叫做時光的疊加。

　　例如從以上的照片上來看，左邊的磚墻，右邊修道院時期的外墻粉刷，以及中間Scarpa插入的設計，一種強調混凝土和鋼結構的設計。這幾個不同時期的設計元素水乳交融，相互映襯，以建筑作為載體，詩意地展示了這個土地上所發生的歷史。

　　第二點，他讓我非常感動的地方，是他對歷史的理解轉化成了設計師的語言。他對歷史的理解很多時候轉化成了他對材料的表達。他對材料的運用非常細膩。你不停的會發現，他把不銹鋼、混凝土、木材交織在一起，以一種非常詩意的形式交織在一起，以一種你想不到，但你又會覺得怎么可以做得這么的合適的方式交織在一起。我覺得這樣的交織帶給人一種時光的厚度，他會讓你看到它原來的東西、后來的東西怎么進行談話。除了歷史，你又會看到創新，又會看到他的創造。

　　我很喜歡他，在那邊停留了很長時間。

　　下面是洪濤設計院的設計團隊做的一些項目。這個項目是在寧波柏越酒店，主創設計是Sylvia Chiang Design，我們在這個項目中承擔的是深化設計的工作。這個項目進行了三年。

　　基于剛才的講述，這樣的兩個項目可以在對比中理解，一個是西方，一個是東方，但你會不停的在建筑中看到那種對于時光、對于歷史的疊加。寧波是一個有著豐富的傳統和文化的地方。在這樣的一個文脈背景下的新的創作怎么樣跟歷史、文化發生對話，怎么樣產生一種交融，這個項目都進行了值得思考的嘗試。在這樣一個奢華的酒店空間，你總會發現簡潔的和復雜的構件在對比著，歷史的和現代的在對比著。你總會發現這樣一些非常有趣的穿插。同時，你會發現這樣的設計并不是封閉地把歷史圍起來、保護起來，新的對立起來，而是，所有的元素，它是一種交融。例如下面第三張的圖片，在這么簡潔的空間中，面對電梯門的卻是那么富有當地特色和蘊含了歷史的一面磚墻。

　　下面是我們設計的寧波文化廣場朗豪酒店，它處在寧波市中心的商務區。我當時的思考，在這個酒店的設計可能要傾向于更加現代一些、商務一些，但同樣也要表達它的文化層次。我們切入的點就是“舍形取意”。寧波的歷史底蘊、寧波人的那種低調、富足的人文氣質，作為一種重要的層次，我們將它穿插到現代的簡潔設計中。另外，就像Scarpa對材料的運用，在這個項目中，我們把著眼點放在材料的表達。

　　例如電梯廳，整個空間的立意是“白”，是基由正中墻面懸掛的藝術品，一幅中國的山水畫，而引申出來。整個電梯廳的色調是白與黑的對比，以黑來反襯白。至于怎么表達白，我用了很多材料，將其并置在同一個空間、同一個時間里。有大理石帶花紋的白，有不帶花紋的肅靜的白色，有被鑿矬得很粗糙表面質感的白，也有那種因使用了銀箔而帶來光亮反射效果的白。這樣，設計的立意就通過不同材料的組合而展現了很好的層次。如果室內設計師進入到材料，這是件很好玩的事情。